在那个被称为“静止画”的时代，世界上第一个带有声音和动态图像的故事告诉我们，电影不仅仅是一种娱乐形式，它还能触动人心，讲述人类共同的梦想。从19世纪末到20世纪初，一系列技术革新和艺术探索最终孕育出了第一部电影，这一历史性的事件开启了银幕上的无数奇幻旅程。

早期的摄影机与现代相机相比简直如同古董一样，但它却是记录下首个移动镜头的工具。在法国的一个小镇上，一位名叫路易·吕米埃（Louis Le Prince）的发明家，在1888年成功拍摄了世界上第一部连续性录像片——《丸子脸》。虽然这不是以故事情节为主导的电影，但它标志着一种新的媒介出现，为后来的电影奠定了基础。

然而真正意义上的第一部完整长篇电影，是由一位英国演员、导演、编剧兼制片人的大师级人物奥利弗·斯托克（Oliver Stone）完成于1895年的。这部名为《罗伯特·布鲁克-史密斯》（Robert Brook-Smith）的短片，以其独特的手法，将单个场景通过多次重复来创造视觉效果，是对当时观众的一种惊喜。

随着技术不断进步，20世纪初期，最著名的人物之一——乔治·梅尔斯（George Méliès）出现在舞台上。他使用了一些前所未有的特殊效果，如替换背景、魔术变身等，使得他的作品充满了神奇和幻想元素。他的很多作品，如《月球旅行者》（Le Voyage dans la Lune）、《吸血鬼》（Le Manoir du Diable），至今仍然被认为是最早期且具有影响力的科学幻想类影片。

梅尔斯并非孤立存在，他有一群追随者，其中包括美国的一位名叫威廉姆森兄弟（Williamson Brothers）的团队，他们在1903年制作了一系列关于基督教传说的小型短片，这些作品展示了他们对于光线效应和情绪表达的深刻理解。这些不同国家不同的艺术家们，不断地推动着这一新兴媒体向前发展，同时也在试图找到如何将这些创新融入到更长时间内展现故事的情境中去。

1912年，尼古拉斯·凯吉（Nikola Tesla）给予他最后一次机会，他开发了一套能够播放彩色胶卷的大型设备，这使得黑白色彩之间可以自然过渡，从而改变了整个行业面貌。但即便如此，那时候还没有完全适合大规模商业化生产与放映的技术，所以这种革命性的发现并没有立即引起广泛关注，只是在未来几十年的发展中逐渐被接受。

到了1920年代，由于各种原因，比如市场需求增加以及技术成熟，大量新的公司开始进入这个领域，并且为了竞争，每个人都想要制造出更加完美、高质量、富有表现力的产品。这导致了一系列重要实验室成立，其中就包括哈里森堡工作室，其代表作之一就是让爱德华兹王子成为好莱坞星光闪耀中的代表人物，并把他放在人们心目中的位置非常高处。爱德华兹王子的名字甚至成为了一个代词，用来指代那些因为某些原因而突然变得非常流行的人物或事物，而这样的情况其实正发生在那段历史时期，对于第一次走进银幕的人来说来说是一个巨大的冲击，因为他们知道自己正在经历的是什么，就像是站在历史交汇点一般！

总结来说，“第一部”这个称号背后的真实故事远比我们所知要丰富多彩，它不仅涉及到科技革新，也包含了艺术家的无尽探索与尝试，以及全球范围内各国人民对此新媒介热烈欢迎的心理状态。而今天，当我们坐在咖啡厅里观看最新一季电视剧，或是在手机屏幕上刷视频，我们仿佛忘记，那么多年前，有那么几个勇敢的心灵曾经用自己的双手创造出了第一个“梦”，然后把这个梦赋予全人类，让每一个人都能体验那种超越语言界限的情感交流，而这一切始于最初那张静止画面转瞬即逝但又永恒存在的事实之中。