在这个数字化的时代，中国摄影和中国摄影家一直在不断地演变与发展。从传统的黑白相片到现在的高清色彩照片，再到VR、AR等新兴技术，这些都让我们对“摄影”这一艺术形式有了新的理解。

我看中国摄影家拍啥最有感觉？

首先，我觉得中国摄影家的作品往往能够很好地捕捉到国情和文化内涵。这不仅体现在风光大片上，也体现在日常生活的小细节中。比如说，当你看到一张清晨农村的曦光照亮山谷时，你会感受到的是一种静谧和希望；或者是一张城市角落里的老人坐着打麻将，那种岁月沉淀的情感就油然而生。

其次，随着科技的进步，更多的人开始尝试不同的拍摄技巧，比如长时间曝光、夜景拍照等。这些技巧不仅可以创造出独特视觉效果，还能反映出不同人的审美观念。在这样的背景下，一位优秀的中国摄影家，他/她的作品不再是单纯记录事物，而是更像是在讲述一个故事，用画面来表达思想感情。

此外，不少年轻作家也开始探索新的表现手法，比如使用手机APP进行后期处理，让照片更加生动。但这并不意味着他们放弃了传统的手工艺，而是在传统基础上加上了现代元素，使得中文图像具有鲜明的地道气息。

最后，我认为最有感觉的是那些把个人经历融入作品中的作家。他/她可能会通过某个特定的事件或情感状态来触发灵感，然后用镜头去捕捉那个瞬间。这种方式使得每一幅作品都充满了深层次的情感共鸣，是真正意义上的自我表达。

总之，无论是历史悠久还是正在快速变化的中国，都是一个丰富多彩的地方。而我们的这些来自心灵深处的声音，就像是众多画笔在画布上绘制出的线条，它们共同构成了关于“中国”的一幅幅图景，让世界看到另一种非同寻常而又独具特色的视角。