在数码摄影教程中，色彩校正是提高照片质量和创意性的关键步骤。Adobe Photoshop（简称PS）和Lightroom都是业界广泛认可的专业图像编辑软件，它们提供了强大的工具来调整图片的颜色平衡，使其更加真实、吸引人。以下，我们将详细介绍如何利用这两款软件中的特定功能进行高效率的色彩校正。
使用Photoshop进行色彩校正
1. 打开并导入图片
首先，你需要打开你的Photoshop程序，并通过文件-打开选择你想要编辑的数码照片。如果你的图片已经保存为RAW格式，那么你可以直接导入它；如果是JPEG或其他格式，你可能需要先转换为RAW以获得更好的编辑灵活性。
2. 调整画布大小
在打开了图片后，如果画布太小，无法全屏展示，可以通过“图像”菜单下的“重新尺寸”选项，将画布设置为原始尺寸，这样可以避免任何裁剪损失。
3. 应用基本调整
进入“图像”菜单下，“调节”命令，可以快速地对亮度、对比度、饱和度以及光线等参数进行初步调整。这一步通常能够帮助增强图片的情感表达，但不宜过分，因为后续操作会基于这些基础设定。
4. 使用颜色平衡工具
点击“图层”面板上的“新建调色板”，然后从顶部菜单栏选择"颜色平衡"。这个简单而直观的工具允许用户手动移动滚轮来改变不同的颜道，从而微调整个影象的颜色的偏差。此外，还有一个视觉辅助系统，让用户能看到实际效果，即使是在没有明确参考标准的情况下也能轻松实现目标效果。
5. 应用曲线工具
曲线是一种更精细化的手段，用以修复黑白点区域，以及控制整体暗区到亮区之间的一致性。通过拖曳曲线上不同位置，可以增加或减少阴影区域内某些波段值，从而影响整体感觉。在这里，操作者要根据自己的审美标准和具体场景，对灰阶部分做出适当改进，以达到最佳视觉效果。
6. 色温与暖冷调整
如果想让照片具有特定的氛围，比如模拟日落时分或者清晨时分之情绪，可以使用"滤镜"->"摄影效果"-"白平衡", 这里就可以按需设定相应时间范围内常见环境温度，如黄昏(2000K)或者早晨(6000K)等，以此来激发所需情绪基调。
在Lightroom中处理数码照片
同样，在Adobe Lightroom中，也有一系列功能专门用于提升您的数码摄影作品。在这里，我们将重点介绍如何应用Color Grading（即我们之前提到的三种方式）。
1. 基本预设
在开始前，最好检查一下是否有现成的一个预设适合当前场景。如果存在的话，就应用它作为起始点，这样既省时又能保证一致性。不过，记住预设只是一个起点，不必完全遵循它们，而应该根据个人喜好进一步优化至最终结果满意程度。
2. 局部调整
除了全局性的Color Grading外，Local Adjustments也是非常重要的一环。在Lightroom中，你可以针对不同的区域分别实施各种修改，比如提高某个地方的小光圈，或降低另一个地方的大光圈，同时保持整体照明均匀分布，这对于捕捉瞬间自然光变化尤其有用。
3. HSL/Color/B&W panel
Hue, Saturation and Luminance (HSB) 和 Color Balance 三个面板提供了极大的灵活性，他们允许你独立地去管理每一种主要频率带宽及二次频率带宽。你还能够直接改变每种频率带宽与另一边互相关系，从而大幅影响整个内容。
4. Curve Adjustment
最后，不论是哪一种类型的问题，都会涉及到Curves adjustment。这是一个非常敏感且深远影响力的元素，它决定着所有信息流向输出设备前的通道状态，因此给予足够注意力很重要。
结语
总结来说，无论是在Photoshop还是Lightroom都拥有大量高级技术来帮助您创建令人惊叹的人物肖像或风景摄影作品。了解并熟练运用这些技巧不仅可以提升您的技能，还能让您成为一名真正掌握艺术魅力的人士。当尝试新的技巧时，请不要害怕失败，因为这本身就是学习过程的一部分。而随着时间推移，您将越发了解自己独特的声音，并因此创作出独一无二的人物肖像或风景拍摄作品。
